Zitat von Joachim im Beitrag Sor Etüden Op. 60 … Ich kenne da Variationen und eine Sonate (ich glaube e-Moll) die haben sehr schöne Momente aber irgendwann sitzt man da und fragt sich: und nun? Kommt da noch was? Einzelne Stücke können ja durchaus überraschen.
Das Zitat stammt aus dem Sor-Etüden-Thema, ich möchte es aber gerne als Einstieg in eine andere Diskussion verwenden.
Spielt ihr - mal von Auftritten, Tonaufnahmen und Vorspiel abgesehen - immer ganze Stücke?
Oder pickt ihr euch, nachdem ihr eure Stücke gelernt habt, später nur die für euch spannenden Passagen heraus? Also die für euch im oben zitierten Sinne „schönen Momente“, und lasst die eher langweiligen Passagen (auch mal) weg?
Ich mache es genauso wie Rüdiger. Um einzelne Passagen zu üben spiele ich natürlich nicht das ganze Stück. Aber ein Stück mit verschiedenen Teilen erzeugt ja einen Gesamteindruck, den man als Spieler in der einen oder anderen Form ja schon vermitteln will, deshalb spiele ich ein Stück, wenn ich es denn spielen kann, immer ganz.
Wenn ich mich an ein neues Stück wage, spiele ich es von Anfang bis Ende durch. Oft stoße ich bei einem Stück auf etwas Besonderes, das mir auffällt. Das gewisse Extra. Dann nimmt dieses Stück Eingang in mein Repertoire.
Danach immer ganze Stücke. Manche auswendig, andere nach Noten.
Zitat von aokorn im Beitrag #6Wenn ich mich an ein neues Stück wage, ...
- dann schaffe ich es nur bei sehr leichten Stücken, es gleich langsam ganz durchzuspielen. In vielen Fällen muss ich mich über einen längeren Zeitraum abschnittsweise damit beschäftigen.
Am liebsten ganze Stücke. Aber nicht unbedingt ALLE Stücke einer Sonate, die Gigue z.b. spiel ich nie, geht zu schnell für mich - oder anderes Beispiel, bei der Chaconne von Bach, lass ich ein paar für mich unspielbare Takte aufseite, spiele aber trotzdem die 95% andere Takte weil es so wunderbar ist es zu spielen. Sowas wird aber von Spezialisten sehr kritisiert, sowas bleibt nur bei mir Zuhause. Kommt auch vor dass ich selbst Arrangements mache so dass es für mich spielbar wird, z.B. Agua e Vinho von Gismonti, macht ja nichts, die Soloversion ist sowiso ein Arrangement, usw ...
Zitat von rwe im Beitrag #2Zum Üben auch mal Ausschnitte, sonst interessiert mich primär die Musik (und nicht das Instrumentalhandwerk), daher: komplette Stücke.
Das wäre ja auch als eigenes Thema interessant: Was steht bei euch im Vordergrund - auch wenn es natürlich untrennbar zusammenhängt - die Gitarre oder die Musik?
Für mich ist, wenn ich zur Gitarre greife, die Musik ein Mittel zum Zweck, um auf der Gitarre wohlklingend und wohltuend spielen zu können. Mich interessiert primär die Interaktion mit der Gitarre, die natürlich ohne Musik nichts ist.
Würde ich die Musik in den Vordergrund stellen, würde ich vermutlich für die Cello-Suite und Stücke von Dowland keine Gitarre verwenden, um nächstmöglich an der Komposition zu bleiben.
Oder ist Musik auch unabgängig vom Instrument, auf der sie gespielt wird, zu sehen bzw. zu hören?
Für mich steht tatsächlich die Musik im Vordergrund, wobei ich zur Gitarre aufgrund des Klangs eine besonders "innige" Beziehung habe. Andersherum kann man mich mit dem Klang vieler Klaviere jagen, und auch die Geige "rührt" mich nicht so sehr. Trotzdem gibt es natürlich hervorragende Klavier- oder Geigenmusik. Dass die Musik im Vordergrund steht, bedeutet, dass mich viele Bearbeitungen von xyz-Musik für Gitarre nicht besonders interessieren. Manches ist "nett", manches sinnvoll (Bilder einer Ausstellung oder die Cellosonaten fand ich schon gut) - aber vieles für mich auch nicht. Kann aber didaktisch natürlich trotzdem wertvoll sein. Und in Ermangelung von ordentlichen Klavierkenntnissen musste ich dann auch schon mal versuchen (!), Generalbass auf der Gitarre zu spielen.
Zitat von Docsteve im Beitrag #5Ganze Stücke. Ich bin auch kein Freund davon, sich aus einer Suite nur die Highlights herauszunehmen. Deshalb spiele ich keinen Bach mehr 🙁
Viele Grüße Stephan
Och, aus einer ganzen Suite nur einige Sätze zu spielen finde ich schon okay. Zumal viele Suiten willkürlich zusammengestellt und kein in sich geschlossenes Werk sind.
„Die Gitarre ist ein Miniaturorchester für sich." Ludwig Van Beethoven
Von Moreno-Torroba gibt es diese tolle Sammlung der Castillos de Espana, zählt das als ein Werk? Manche Stücke in den Bach-Suiten sind nicht ganz so prickelnd, andere dafür umso erbaulicher. Ich spiele (oder eher: versuche zu spielen) nur die, die mir auch gefallen. So halte ich es auch mit den Castillos. Aber ich würde niemals innerhalb der einzelnen Sätze oder Stücke kürzen, das käme mir wie eine Amputation vor. Vielleicht muss aber nicht jede Wiederholung auch ausgeführt werden.
Noch ein Gedanke: die Suite Castellana von Torroba hat eine wunderbare Eröffnung mit dem Fandangillo, die zwei übrigen Sätze finde ich eher so lala. Aber der Fandangillo ergänzt sich prima mit einzelnen Stücken der Castillos, z.B. Simancas als langsamen zweiten Satz und Turegano als flotten Abschluss. Das ist natürlich totale Willkür, macht aber Spaß.
Zitat von ollo im Beitrag #11Zumal viele Suiten willkürlich zusammengestellt und kein in sich geschlossenes Werk sind.
Das ist ein wichtiger Punkt. Wenn das "Original" auch nur als "Sammlung" zusammengestellt wurde, dann ist Rosinenpickerei völlig ok. Und, klar, in der alten Musik kennen wir auch das Parodieverfahren.
Und als Zugabe oder "zur Unterhaltung" im Konzert geht ohnehin alles, à la "Last night of the proms". Oder - wie @Saitenlage schrieb:
Zitat von Saitenlage im Beitrag #12Aber ich würde niemals innerhalb der einzelnen Sätze oder Stücke kürzen.
Ja, bestimmt nicht wenn man für Publikum spielt. Aber zu Hause, für sich selbst, hat es einen grossen Vorteil mit langen und schwierigen Stücke, 1. man kann das ganze Stück auf längere Zeit lernen, mit progressiver Schwierigkeit, und 2. man hat rasch Freude die leichteren Passagen spielen zu können. Mit Geduld ist es ein wirkliches Glück, schade, dass man sich dieses vorenthält.
Ich hatte vor ein paar Jahren mir den Gran Vals von Tarrega vorgenommen und festgestellt, dass der zweite Teil mit den vielen Bindungen nicht wirklich rund lief. Da der erste Teil aber so wunderschön ist und Spaß macht, habe ich ihn weitergespielt. Im Wesentlichen für mich, hätte jetzt aber kein prinzipielles Problem gehabt, das so in informellen, amateurhaften Kontexten vorzuspielen. Vielleicht sollte man nochmal zwischen "Vorspielen" und "Konzertieren" unterscheiden? Ich fand interessant, dass in den Saitenwegen 2 auch nur der erste Teil des "Gran Vals" unter der Bezeichnung "Walzer" abgedruckt ist. Eventuell nur eine vereinfachte Fassung von Tarrega oder pädagogische Entscheidung des Autors (?)
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19.07.2026 10:29 (zuletzt bearbeitet: 19.07.2026 10:29)
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